一直都觉得，带戏腔的古风歌曲都有一种特别的韵味，是唱，但更胜在吟，似诉似说。听着那吱吱呀呀的戏腔，自己就好像进入了另一个神秘的世界里。戏腔，带着它曲高和寡的孤傲，静静等候懂它的人驻足欣赏，我希望今天看这篇文章的你，就是那个能读懂戏腔的人。《赤伶》原唱：HITA塔姐的《赤伶》，故事背景悲凉：民国二十六年，日军发动侵华战争后，全国都陷入水深火热之中。在那还没有受到战火波及的安远县城戏院里，还在咿咿呀呀的唱着悲欢离合的《桃花扇》。后来日军包围县城，要求戏院给他们演一场，如果敢拒绝，就让县城所有人难逃一死。在日军的威胁下，戏子用朱砂描摹眉目，而后，锣鼓敲响，戏幕拉开，好戏开场。鼓点越来越急，唱腔越来越悲愤。后来，台上的“李香君”大喝一声“点火！”被泼了油的戏楼火势蔓延，把想逃的日军堵得严严实实，而台上“李香君”的身影，也在火光中消逝~“惯将喜怒哀乐都藏入粉墨/陈词唱穿又如何/白骨清灰皆我/乱世浮萍忍看烽火燃山河/位卑未敢忘忧国/哪怕无人知我/台下人走过不见旧颜色/台上人唱着心碎离别歌/情字难落幕/她唱需以血来和/戏幕起戏幕落终是客。”《步戏》原唱：五音JW作为一个把《盗墓笔记》《沙海》反复看了好几遍的人，我对解雨臣充满了心疼，心疼他自小就承担起谢家的一切，心疼他苦中作乐，心疼他这么多年，硬是将一身粉色穿出了杀气。世间一朵解语花，花不解语语解花，五音JW这首《步戏》的文案，正是来源于南派三叔作品《沙海》中对解雨臣的一段描写——“解雨臣把自己的脱臼的关节接回去，看着两边逼近的人，忽然笑了笑，笑的有些绝望，至少其中一个人是这么理解的，苦涩或者绝望，不可能有其他的意义了。就在这个时候，轰隆一声呼啸，火车冲入一个山洞，四周一下一片漆黑。三秒后火车从另一头冲了出来，车厢中间的解雨臣已经不见了踪迹。”这首歌的开始，充满着无奈，但一到戏腔部分，就变成了对周身一切无所畏惧的状态，把解雨臣的人生经历，完美的刻画出来。“这番好戏开腔/管他几人听到曲终/若相遇妄断吉凶，敢担重逢是否太应勇”。《佛说2》原唱：音频怪物这是老妖早年间的一首作品，老妖作为古风全作词作曲的全能大神，戏腔自然也难不了他，前奏之后深深浅浅的呢喃磁性撩人，副歌部分美轮美奂的戏腔，让人有一种经历困苦绝望之后的顿悟。“笑着面对不去埋怨悠然心随/苦海无边看破红尘方上岸/菩提本非树这明镜也亦非台/本来无一物何处惹那尘埃”。或许每个人都有卑微无助、艰难迷惘的时候，但人生在世，就像草木一春不过弹指一挥间，又何苦把时间浪费在埋怨上呢，人生千山万水都走过，请记得要活得自在。《承君》原唱：Aki阿杰最早知道阿姐，是因为那首跟银临合唱的非常有名的《牵丝戏》，但其实，她给人气漫画《魔道祖师》作的原创古风剧情歌《何以歌》等，人气也很高。出身于曲艺世家的阿姐，在音乐方面有着极高的天赋，她的声线大气不甜腻，有着一股侠气之风，戏腔更是一绝，就像陈年的烈酒，渗透着让人无法拒绝的魅力。“四书五经诸子百家/淑女君子礼从华夏/艺且拼琴棋书画/雅且吟雪月风花/有客临门已备好酒茶/血脉传承千年风雅/骨刻二字名为华夏/战当有运筹兵法/和自有谋略应答/自古最是无情帝王家”。只能说，血脉传承千年风雅，骨刻二字名为华夏。《乌衣巷》原唱：Smile_小千不知道大家看到这首《乌衣巷》的时候，是怎样的心情，但是我一看到，就会想到江南小巷，那光滑的青石板路，还有那巷子两边斑驳的石墙上刻着的时光。这首歌写的是童年的时光，多年过去，童年的记忆依旧透着最美的颜色，不管过去多少年，那飘在整条巷子里的酒香，还有那淅淅沥沥的小雨，从来都没有远离过我们的生活，而是随着时间的沉淀，越来越深刻。“他唱着待月西厢风流倜傥/是岁月贪恋了红妆/又一出地久天长/依旧如今在小城回荡/仿佛听到当初的我们/跟着轻轻地唱”。愿你出走半生，归来仍是少年！（声明：图片来源于网络，如有侵权，请联系删除，文章纯属个人原创，谢绝转载！）
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