公元年，李自成屡败明军，攻克北京，崇祯皇帝在煤山自缢，吴三桂引清兵入关。是年5月，凤阳总督马士英等在南京拥立福王，建立南明王朝。不久，清兵渡河，扬州失守，南京陷落，支撑了仅仅一年的南明政权土崩瓦解。
《桃花扇》的故事就发生在这期间的秦淮河畔……
文末有炸弹
文、图=石小梅昆曲工作室、网络
21世纪，我们能不能换个角度理解《桃花扇》？
（节选自国家一级编剧张弘《桃花扇》访谈）
我们之前看到的话剧、影视、地方剧种等演出版本的《桃花扇》，其台词都不是孔尚任的“原著”文本。《桃花扇》面世于年，是年前的事了。那是昆曲最盛行的时候，所以这部传奇用了昆腔来演唱，可惜之后并没有折子戏存世流传。
大家喜欢把“南洪北孔”放在一起讲，洪昇的《长生殿》传下来的折子戏很多，而孔尚任的《桃花扇》，我们能看到的曲谱只有三折。我觉得我们所做的事意义在于，把这样一部名著以昆曲的、折子戏的形式排了出来，重现于舞台。
由张弘编剧的全本《桃花扇》共9幕，以侯方域、李香君二人的爱情故事为主线，以南明兴亡为背景，具有连贯性，以相对完整的故事表达了孔尚任原著“借离合之情，写兴亡之感”的题旨。9幕分别是：《访翠》《却奁》《圈套》《辞院》《寄扇》《骂筵》《后访》《惊语》《余韵》
我们拿出第一折折子戏《题画》是在三十年前。当时面对的问题是：谁都没有见过这折戏是怎么演的，我们有心捏戏，能不能用昆曲的方式呈现孔尚任的文采？
整理工作先从文本开始。原文很长，有的地方要去掉，有些情节不够，需要挪移原著其他章节，做一些小调整，产生情感上的提升。这对于我们的自信就是一个考验。
现在我可以坦白地说，选场的五折戏都是新捏出来的。但当时我们并没有这样的自信，不知道这出《题画》能不能被承认。所以没有立即讲明原委，只是请大家来看。看完后大家的态度都是肯定的，我们仍然没有讲出来。
5场折子戏组成的《桃花扇》选场（编剧：张弘）中，它们每一折都既依附于大戏，又具有相对的独立性，每一折戏所表达的是一段“情”、一段“趣”，观众欣赏的是昆曲的唱、念、表演和情趣，它侧重于表演欣赏而非故事呈现。5场折子戏是：《侦戏》《寄扇》《逢舟》《题画》《沉江》
但这件事我曾经和南京大学的吴白匋教授谈过，后来他写了一篇文章，将情况公之于世，大家才知道，原来《题画》是个新捏的戏。整理经典时，我们必须要抱着谦卑和敬畏的心态，但同时，也要与孔尚任、与《桃花扇》平等地对话。
正因有了《题画》，很多专家希望我们能把昆曲《桃花扇》都捏出来。全本《桃花扇》最初演出时，演员比现在春风上巳天演出的这一版多一些，戏里有群场、有龙套。后来为方便出国演出，压缩了人员，一个保儿就可以替代所有的龙套，从而降低了演出成本，但演出效果就更要看演员的了。
选场《桃花扇·侦戏》（编剧：张弘）
阮大铖将所著《燕子笺》传奇并家班借与士林赏演。并遣人侦窥众人品评。往来之间，跌宕喜怒，方知若亏人品，谈何文品，徒惹嗤笑、自取其辱而已…
要让观众一方面看到昆曲，一方面感受到孔尚任的文采和精神。在一桌二椅的极简单的舞台上，有的折子，场上甚至只有一两个演员，观众看的就是他们的表演。好在我们接触昆曲的时间还算久，能够明确如何去表演，所以对于演出效果，我是很满意的。
此次江苏省昆剧院复排的《桃花扇》中史可法的扮演者柯军也说，其实30年前《桃花扇》复排的时候，舞台上亭台楼阁都有，但30年下来，台上的道具越减越少，这对演员的要求越来越高，“物质的越少，非物质的越多。”很多昆剧迷认为以江苏省昆剧院为代表的南昆演出原汁原味，其根源正来自于此。而扮演李香君的龚隐雷也介绍，现在的《桃花扇》舞台上只有一桌二椅，布景非常简单，但对于演员来说，难度却非常大，“观众的注意力不会被舞美声光电分散，唯一的焦点就是表演。演得不好，观众怎么会买账？”
在孔尚任的《桃花扇》里，结局是男女主人公双双入道。但在我们的演出版本里，侯方域入道，而李香君在执着地寻找一个“并不存在”的侯方域。其他版本采用的都是欧阳（予倩）先生的本子，给侯方域加了条投降的辫子。
因为在顺治八年，侯方域参加了一次河南的乡试，中了副榜。大家普遍认为，这可以算作是降清的举动。其实他只是一个白衣秀才，不承担明朝灭亡的责任，这样做也无伤大雅。
我们在创作上有一种习惯，一定要塑造一个英雄人物，通过他（她）来表达我们在政治上、道德上的追求。
选场《桃花扇·寄扇》（编剧：张弘）
贞娘替嫁后，李香君独居媚香楼，闭门守贞，思念侯郎，托付苏昆生将溅血诗扇远寄钟情…
到了二十一世纪的今天，人文精神的高度大大提升。面对《桃花扇》中的女主角，我们不禁要问：李香君为什么要像忠于爱情一样去忠于一个欺凌、践踏她的南明王朝？
那不是李香君，而是一个理想中的人物，她代表的其实是当时的文人，他们把自己的很多无奈寄托在这样一个社会地位低下的女子身上，以此抚平亡国带给自己内心的创伤，得到一种安慰。
我们由此可以看到，明末清初遗民的纠结与无奈。侯方域就属于这个群体，他有忧国之心、忧民之情，可他知道自己“挽狂澜无力”，所以到秦淮风月场去，以图“酒浇愁肠”。
选场《桃花扇·逢舟》（编剧：张弘）
苏昆生寄扇途中，失足黄河，被船家所救，惊见故人李贞丽，二人叙谈离合起落、命运无常，感慨万千…
明末朝代更替的时候，士子往往面临着选择，一种是抗清，但很少有人能做到；一种是投清，对于侯方域来说这有损脸面，他也做不到；那么只有隐居了，这实际上是一种逃避。
中国知识分子大多做了和他相同的选择，他们不知道自己的心往哪儿搁，彷徨无依，寻找归处，实际上却是“寻不到的寻找”，是一种痛苦。
痛苦恰恰产生了张力，这种张力落在文字上，形成了我们现在看到的戏文。
选场《桃花扇·题画》（编剧：张弘）
侯方域重访媚香楼，得知香君被选入宫中。人去楼空唯见桃花盛开，触景生情，睹物怀旧，勾起侯方域无限伤感…
原著双双入道的结局，对今天的观众来说，或许会有一些不满足，但在孔尚任所处的年代，我们完全可以理解。朝代更替，他不能对清朝表现不满，于是借由戏中人之口发出“国在哪里，家在哪里”的叹息，这是汉民族对自己最后一个王朝剪不断的情愫。
侯李二人经历了这么多离合，为了对方死去活来，居然被张道士一点就通透了，双双出世，若他们都不觉得遗憾，我们还有什么遗憾呢？
去年很多人谈论莎士比亚和汤显祖，莎士比亚戏剧中的悲剧是毁灭，汤显祖写的悲剧是逃避，特别是《邯郸记》和《南柯记》，一部入道、一部向佛。
以逃避掩饰心中的痛苦，是中国传统读书人的一种态度。他们让笔下的人物做出逃避的举动，实际上逃避的是他自己，写下这些戏，正写出了他心中的放不下。
选场《桃花扇·沉江》（编剧：张弘）
清兵南渡，兵逼扬州，史可法孤身杀出重围，欲去南京保驾。途中遇见从南京出走的老赞礼得知南明王朝已土崩瓦解，遂与老马夫死别，沉江尽忠…
我做出改动的原因是，到了二十一世纪，能不能换个角度去理解这个戏？这是我读出来的一种感悟——比起躯壳的不团圆，更大的悲剧是精神的不团圆。
我让香君去找一个“并不存在”的侯方域，李香君仍然是孔尚任所塑造的理想主义者，但侯方域不是，他经历了时事的变化，完成了他的人生，所以他选择了入道。
舞台上他们两个隔着一扇庙门，精神的不团圆愈发明显，如果打开这扇门，戏剧的张力就没有了。这扇庙门永远关着，侯方域的心门也永远关着。如今的恋爱里可能也会有类似感受，因为两个人价值观上的相互不认同而走向分离。
张弘，国家一级编剧，国家文化部表彰的昆曲优秀主创人员。
主要创作及整理改编作品有：昆剧《白罗衫》、《桃花扇》、精华版《牡丹亭》、《临川四梦汤显祖》、《紫禁城游记》、《梁伯龙夜品女儿红》、折子戏《红楼梦》系列、折子戏《桃花扇》系列等。
《桃花扇》演出距今已经三十年时间，当年的“新戏”如今早已成为经过无数次舞台实践的骨子老戏。每每演出谢幕，张弘总是被演员们簇拥着上场，观众们给这位幕后功臣的掌声“排山倒海”。
“《桃花扇》的功劳不是张弘的，一定要记在孔尚任名下。捏戏的过程中翻孔尚任的剧本，我们发现他在那个时代就开始注重戏剧结构了。”
张弘对前人看得极重，演出场刊都会认真计较署名，恭恭敬敬标上前人的名字，哪怕是“无名氏”所做的《白罗衫》，署名都清清爽爽，“原著：无名氏；改编：张弘”。
清代孔尚任原著《桃花扇》是中国古典戏剧四大名著之一，但自年问世以来，只有康熙年间有过演出记载。对于这一名著，年后，其它昆曲院团也陆续复排过，但最后均以不能持续演出告终。从失传数百年，到可以连续呈现两个晚上的演出，江苏省昆剧院前后打磨30年，三代艺术家梯队加入。
以全本vs选场形式两天连演《桃花扇》，在国内尚属首次。目前国内昆团中，如此丰富的《桃花扇》剧目唯江苏省昆剧院独有。
幕前曲——《桃花扇》中文辞曲意俱上乘的一套曲牌。在这个版本中将完整地首次呈现在舞台上。
精心打磨三十年
《桃花扇》全本vs选场
创排前后历经30年
年，张弘改编、石小梅主演的折子戏《题画》，首次让《桃花扇》复归舞台。石小梅凭此获得梅花奖；
年，张弘、王海清改编，石小梅、徐云秀主演全本《桃花扇》上演；
年，捏出《沉江》，柯军主演；
90年代后期，改编《寄扇》剧本；
-年，相继捏出《侦戏》《寄扇》《逢舟》…
年，《桃花扇》全本与折子戏首次整体呈现。
候方域扮演者：石小梅（国家一级演员、戏剧梅花奖、文华奖获得者、国家级非物质文化遗产传承人）
《桃花扇》全本
明清传奇压卷之作
原著：孔尚任
编剧：张弘、王海清
导演：周世琮
作曲：徐学法
音乐设计：戴培德
演出时间：年6月16日19:30（仅有少量余票）
演出地点：四川省锦城艺术宫
《桃花扇》选场
原著：孔尚任
整理：张弘
说戏人：张弘、石小梅、赵坚
订谱：迟凌云
音乐设计：戴培德
演出时间：年6月17日19:30
演出地点：四川省锦城艺术宫
附：《桃花扇》全本演员表
侯方域——石小梅（国家一级演员、戏剧梅花奖、文华奖获得者、国家级非物质文化遗产传承人）
李香君——龚隐雷（国家一级演员）
苏昆生——赵坚（国家一级演员、非物质文化遗产传承人）
史可法——柯军（国家一级演员、戏剧梅花奖获得者）
老马夫——李鸿良（国家一级演员、戏剧梅花奖获得者）
杨龙友——顾骏（国家一级演员）
阮大铖——赵于涛（国家二级演员）
李贞丽——徐思佳（优秀青年演员）
保儿——钱伟（优秀青年演员）
马士英——孙晶（国家二级演员）
票价：/////
套票优惠：同时购买全本及选场、价格的演出票可享受套票优惠。
具体为元可享受不同场次演出票两张，元可享受不同场次元演出票两张。
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